CCC 副總裁兼首席財務官脇尊裕現場視訊致詞表示，「感謝今天所有蒞臨現場的貴賓、媒體朋友，以及所有促成這一天到來的合作夥伴。松菸店的開幕，對CCC集團而言是一個非常重要的里程碑——這是我們在台灣第一間直營店，也是我們對台日文化交流最真誠的承諾。台灣與日本之間的文化連結由來已久，而我們希望蔦屋書店松菸店，能成為這份連結在當代最有溫度的體現。期待未來與台灣各界持續深化合作，共同創造更多跨越國界的文化對話。」
選址松山文創園區，本身即是一個充滿意圖的決定。這片占地6.6公頃的園區，前身為1937年日治時期建造的「臺灣總督府專賣局松山菸草工廠」——台灣第一座現代化捲菸廠，以「日本初現代主義」建築風格著稱，廠區規劃引入「工業村」概念，在當時被視為工業建築中少見的人文格局。1998年停產、2001年列為台北市第99處市定古蹟，2011年轉型為松山文創園區，如今每年吸引逾1,100萬人次造訪，是台北東區最具代表性的文化聚落。
蔦屋書店選擇在這個由日治工業遺產蛻變而來的文創場域落腳，其象徵意義並不隱晦：這是一棟承載近九十年歷史縱深的空間，如今再度迎入一個當代日本文化品牌。然而這一次，目的不是生產，而是對話；不是輸出菸草，而是輸出文化提案。這種歷史的折疊，賦予了松菸店一種其他選址難以複製的場所精神（Genius Loci）。
在全球實體零售持續受電商侵蝕的背景下，書店業正在經歷一場深層的身份重構。蔦屋書店松菸店給出的答案，是一種稱為「文化基礎建設」（Culture Infrastructure）的新型態定義——空間不再只是販售商品的容器，而是一個能讓人停留、交流、孕育想法、進而形成社群的生態系統。松菸店總面積105坪，整合書籍選品、藝術提案、展覽空間與「SHARE LOUNGE」共創空間。SHARE LOUNGE以約80席座位、可容納最多150人的彈性活動場地，結合咖啡廳與辦公機能，更重要的是，臺灣蔦屋營運總部直接進駐其中——這意味著這個空間同時是書店、展演場域、共享辦公室，以及台日創意產業的實質合作基地。
此一模式與台灣現有書店生態形成明顯區隔。同樣坐落於松菸的誠品以策展式選書與品牌美學著稱，蔦屋則更側重「人與人之間的連結」作為核心產品——誠品賣的是品味的想像，蔦屋賣的是關係的發生。兩者並非正面競爭，而是為這座園區提供了截然不同的文化切面，意外地令松菸成為亞洲城市中最具對話張力的書店聚落之一。大塚一馬亦明確表示，不是要與誠品正面對決，反而期待未來有合作機會。
技術面上，松菸店與台灣科技品牌華碩（ASUS）展開跨域合作，首度在台灣商用空間導入162吋大型 microLED 顯示器「ProArt Cinema PQ09U」，作為店內展覽、活動與視覺敘事的核心載體。ProArt Cinema PQ09U 以超大尺幅與卓越的色彩精準度著稱，能讓觀眾更深層地沉浸於內容之中，大幅強化視覺媒體與文學、藝術作品之間的感知連結。
「從商品企劃的角度來看，台灣市場對我們而言是最重要的海外試驗場。松菸店呈現的選品，都是具有台日文化關聯性的商品——這不是單向的日本輸出，而是我們在長期觀察台日消費者需求後，精心構建的雙向提案。我們希望這裡的商品語言，能成為兩地創作者與產業之間真實交流的媒介，讓每一件商品背後的文化故事，都能在這個場域找到最精準的傳播方式。」
開幕同步啟動的首檔展示企劃，由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃主導，攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO，自5月16日起展出，結束日暫定為7月3１日。本次策展以《不完美之美——千年之問》為核心論述，聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與精神性。簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介，串聯傳統與當代、身體與記憶，以及日本與臺灣之間的文化流動，探問生命在失去、斷裂與流逝之後所留下的真實痕跡，構築一個介於藝術、工藝與時尚之間的敘事場域。
選擇這個展覽作為松菸店的開幕首炮，具有高度的概念自洽性。臈纈染是一種以蠟防染的日本傳統工藝，蠟在受熱收縮時產生的不規則裂紋，正是其肌理語言的核心——這種「不可控的痕跡」恰好呼應了蔦屋松菸店想要定義的場所精神：歷史的、流動的、充滿偶然性的相遇。古蹟建築的斑駁牆面與臈纈染的裂紋肌理，在同一個空間中形成視覺與概念的雙重共鳴。
